藩国手机文学时代已经来临

作者:蔡宸亦

在日本，就连86岁的尼姑作家也亲自“动手”参与小说的创作；在欧美，伴随Twitter 诞生的微型小说被誉为“新文学精神”的象征；在 G络商用时代来临之际，络运营商精心策划的小说选拔活动，是否会造就新一代的“小说家”？

如果人们接受在上阅读“报”，那么为什么不能阅读“小说”呢？中国的报用户已呈现井喷态势，越来越多的报社开始为在 G络商用时代抢占新媒体平台挖空心思，而运营商似乎在用行动回答这个问题—他们已经开始为“文学”这块肥美的市场谋篇布局。 在 G络领先于全球的日本，keitai shosetsu（小说）实际上已经完全渗透到文学的发展中。以实体书形式出版的小说已有 0 多部，总计销售了1000 多万册，在各大畅销书榜的前10 名中，有半数以上来自小说。 上个月，盛大络声称动用8000万元打造的“首届全球华语原创文学大展”正式启动，活动目标之一就包括“打造国内第一批小说家”，以适应 G时代即将爆发的阅读需求。虽然至今仍遍寻不着主办方制定的任何有关“小说”的评判标准，但巨额奖金已经先声夺人，版权交易高达每字千元的天价。设想一下，但凡参加过高考作文的高中生，都能洋洋洒洒写出一篇不少于800 字的文章，倘若是“获奖小说”，价值可就超过80 万元了。这样的诱惑，怎不令大批文学青年跃跃欲试？ 相比传统小说，小说的特点无疑是短小精悍。在欧美，可以通过或PC 发表日志或感想、最多输入140个字符的微博客Twitter，也与文学挂起钩来。去年，CityBlogger 借Twitter 举办了文学比赛，使得Twitter Fiction 一时间蔚然成风。获得首奖的科幻小说刚好总共140 个字符：“‘Time travel works! ’thenote read‘. However you can only travelto the past and one-way.’ I recognizedmy own handwriting and felt a chill.”（“时光旅行是真的！”纸条上写道，“然而你只能单程回到过去。”当发现那是我自己的笔迹时我不寒而栗。）如今，诸多电视编剧、犯罪小说家、纷纷在Twitter 上开出Twitter Fiction的特别单元，一时间，这种简洁、尖锐、短促并且断断续续的文风风靡起来，迅速被冠以“新文学精神”的头衔。一些打着“文学”旗号的站，如Quillpill也纷纷设立起来。《纽约时报》一篇关于“小说时代精神”的评论文章写道：“后印刷时代的文学媒介，毫无疑问的准则就是简短。小说凭什么就胃胀气一般地注定要超过500 页？对于上个时代的陈旧风气，我们找到了最好的解药。” 领先于全球的keitai shosetsu 日本的 G 商用市场发端于2000年，移动运营商为青少年提供了在络上发表小说的机会。读者能在Magic i-land 和Wild Strawberry 等站上，以十分低廉的价格阅读陆续发布到站上的文字，发表感想，而作者会对读者的评论作出回馈，对故事剧情做出适当修改，这样就创建了一个由作家和读者互动、共同完成故事的崭新模式。 2007 年，由Mika 写的自传体小说《恋空》引起热潮，有1200 万读者下载阅读，站累计点击达2672 万人次，实体书出版后销量超过140 万册，续集畅销290 万册，而根据小说拍成的同名电影票房突破40 亿日元，相关的音乐作品也将上市。 虽然小说在日本的成功起源于边缘文化，但越来越多的职业作家被雇佣来提供“业余”的告白。去年秋天，日本著名尼姑兼作家濑户内寂听（Jakucho Setouchi）在86 岁高龄之时创作了其首部小说《明天的彩虹》（Tomorrow’s Rainbow）， 共有 25 万读者上下载了该作品。濑户内寂听因把《源氏物语》“翻译”成现代小说，成功地把这部古典名著呈现在大众读者面前，而在日本文坛建立地位，并因此于2006 年获得了明仁天皇授予的奖章。 濑户是在获邀出任一项小说评奖的名誉主席后，决定尝试这种新型小说的。她说：“我听到很多对小说的批评，说它们糟蹋了日本语，说它们不是文学。但阅读了小说后，我终于理解了它们畅销的原因。另外，我认为我也能写小说。”起初，濑户尝试用输入的途径创作，不久就放弃了，改为使用自己惯常的钢笔进行竖排书写。 [NextPage]文无论我们是自己做优化还是给公司产品做学进入“极短篇”时代？ “极短篇”小说家贝瑞·约克鲁（Barry Yourgrau）是首位也是唯一一位受邀创作日本小说的美国作家。约克鲁的写作风格舍弃“人物”要素，不去刻画人物的个性和面貌，转而以家庭关系为主轴，压缩弗洛伊德式的情节，呈现出最具戏剧性的爆发力。这种以最精简的文字展现机智的写作手法，被评价为犹如电视广告或MTV 般的快速剪辑，令人目不暇接，被冠以“快速小说”或“瞬间小说”之名。约克鲁说：“正如伍迪·艾伦对所有喜剧写作的忠告那样，‘短’是唤醒读者想象力的灵丹妙药。”也许是篇幅上与小说异曲同工，约克鲁的作品在日本最为畅销。 2002 年底，约克鲁首次前往日本，当时的他还没有，但并未对现代日本的光怪陆离感到任何不适，用他自己的话来说，没体会到《迷失东京》（Lost in Translation）里比尔·默里（BillMurray）那种隔阂感。当约克鲁发现一名10 来岁的小男孩正在用上并阅读小说时，他兴奋极了，心想，只需短暂注意力的文学时代终于来临了。约克鲁与他的日语译者一拍即合，特意创作了一篇小说。返回纽约后，约克鲁酝酿出一种新兴文体：少于 50 个单词，从而避免过多的拇指运动，开场段落少于12 个单词，从而可以将整句话塞进屏幕，无需翻页。约克鲁像往常一样先用笔写作，再键入笔记本电脑修改。在内容方面，约克鲁认真研究了日本小说的特点：主题往往有关 、艾滋病、强奸、 、堕胎、吸毒、自杀、绝望的爱；吸引的读者更多是20 岁上下多愁善感的女生；漫画化的对话、含有脏话及可爱的昵称……根据研究结果，约克鲁把自己旧作中的主人公—一只愤世嫉俗的羊和一个 的男人—替换成一个年轻御宅族和一名军官之间发生的诡异故事，可惜结果只有10 万的下载量。 约克鲁总结失败经验发现，在与字节作战的时代，作者不再是“无所不能的上帝”，即便是本着文学意图的创作，都要先上一堂“读者互动课”。《深爱》（Deep Love）就是“互动”的典范。《深爱》是日本2004 年单行本艺文小说畅销书，描写日本 妹浴火重生的故事，并被拍成电影，极为轰动。作者Yoshi从2000 年5 月起设立站连载故事，甚至发放传单，情节完全建立在读者回馈的基础上。《深爱》整个系列的作品总销量达100 万本。一般而言，热衷于小说的读者不太会买实体书，但当他们认为故事是自己参与共同创作的结晶时，就会骑着它在海中遨游的场面令人印象深刻买书作为纪念品收藏。 除此之外，小说要求作者对单一词汇的拿捏更为精准。约克鲁认为，过去人们更注重整句话或整段话的流畅性和节奏感，但写作必须使用短句，要注重对句子的切割，使其更有语势。约克鲁自己就在散文诗中温习这种短句句法，以求找寻灵感。 难以复制的“日本现象” 虽然小说已在欧美引起媒体的关注，但约克鲁觉得，类似现象不可能在欧美重现。在日本，上班族平均花在路途上的时间，仅单程就达两小时。这段时间很适合把脸贴在上，读上一段感伤的自白。在日本生活，是必不可少之物，大多数 岁的学生都没有个人电脑，因为对他们而言，的作用等同于电脑。这些在欧美是无法想象的。 Twitter 的用户并不仅仅是年轻人，功能上覆盖了社交、关注明星私生活等，蜂拥而至的用户中，60% 一个月内都不会再次造访—这个数字也包括了约克鲁本人。这些条件都使得Twitter微型小说不可能像日本的小说那样风靡。虽然新开辟的Twitter Fiction单元让电视编剧汤姆·沙普琳（TomScharpling）和犯罪小说家马特·里克特（Matt Richtel）忍不住小试牛刀，分别创作了每句话不超过140 个字符的冷硬派犯罪悬疑小说《燃料库》（FuelDump） 和《Twiller》（Twitter 和thriller的缩写），并被约克鲁标榜为酷劲十足的“前卫文学”，但在出版商看来，这些既令人困惑又过分机械的“后现代小说”，实在没多少出版价值。

（：李锦泽）